Es geht in dieser Folge um Szenen. Wir tauchen also in ein eher handwerkliches Thema ein und schauen uns an, was eine Szene zur Szene macht, was eine gute Szene braucht, wann Szenen überflüssig sind und was sie von Kapiteln unterscheidet.
In dieser Buchclub-Folge sprechen wir über „Sie weiß von dir“ von Sarah Pinborough. In dem Thriller geht es im Louise, die eine Affäre mit einem Mann anfängt, der sich als ihr Chef herausstellt und auch noch verheiratet ist. Und mit seiner Frau Adele freundet sich Louise zufällig auch an. Adele hat allerdings eine düstere Agenda.
Achtung Spoiler Alarm: Wir fassen die Handlung am Anfang der Folge so gut es geht zusammen und verraten die größten Twists inklusive der Auflösung. Wir unterhalten uns über das Genre, die Perspektiven und Show don’t tell und gehen in der Diskussion vor allem auch auf die Auflösung ein. Wenn du das Buch noch nicht gelesen hast, es aber gern lesen möchtest, dann höre die Folge lieber nach der Lektüre.
Manche Entscheidungen treffen wir mit dem Bauch, andere mit dem Kopf. Uns fällt es oft schwer zu entscheiden, wann was besser ist. Entweder weil unser Kopf den Bauch übertönt oder weil das Bauchgefühl gar kein Bauchgefühl ist, sondern Angst.
Deswegen sprechen wir in dieser Folge darüber, was ist dieses Bauchgefühl eigentlich ist und welche Mechanismen dahinter stecken. Wann ist es sinnvoll dem eigenen Instinkt zu vertrauen, wann sollten wir eher auf andere hören? Wie trifft man die „richtige“ Entscheidung? Und gibt es das überhaupt?
Wir sprechen heute darüber, dass Genre wie Thriller oder Horror gefühlt immer härter, expliziter und brutaler werden. Wer liest das? Warum ist das so beliebt? Und ist „Härte“ einfach nur ein Trick, um es beim Schreibhandwerk nicht so genau nehmen zu müssen?
Auf der anderen Seite werden auch Cosy Genres immer beliebter, wie Cosy Crime oder Cosy Fantasy, wo die Einsätze niedrig sind und die gemütliche Atmosphäre im Vordergrund steht. Ist das der Gegenentwurf zu den immer härteren Geschichten? Und was ist eigentlich mit dem Bereich dazwischen?
Romane zu schreiben ist ein kreativer Prozess, eine Kunst. Wie bei anderen Künsten zum Beispiel Malerei oder Musik, gehört auch ein gewisses Maß an Handwerk dazu, ein Werk zu erschaffen. Beim Schreiben gibt sehr viele Quellen zur Schreibtheorie: Bücher, Online-Kurse, ganze Studiengänge.
Aber müssen wir uns wirklich mit Theorie auseinandersetzen? Gibt es ein zu viel an Theorie? Und wann im Schreibprozess sollten wir unser theoretisches Wissen an besten anwenden? Darüber unterhalten wir uns in dieser Folge.
Wir sprechen in dieser Folge über Bewertungen. Bewertungen gehören für uns als Autor:innen zum Alltag, im Positiven wie im Negativen. Lektorate machen unsere Bücher besser, negative Rezensionen können weh tun. Gerade mit ADHS sind Bewertungen ein sehr sensibles Thema das mit vielen Emotionen verbunden ist.
Wir fragen uns deshalb, welchen Wert Rezensionen haben, wie wir mit negativen Bewertungen umgehen können und wie man konstruktive Kritik gibt.
In dieser Folge sprechen wir über das Thema ADHS bzw. über das Phänomen, dass immer mehr Menschen die Diagnose bekommen und gerade in den sozialen Medien Tipps zur Selbstdiagnose oder zum Umgang mit ADHS aufploppen und das Thema sich zu einer Art „Trend“ entwickelt.
Wir sprechen darüber, was es heißt ADHS zu haben und warum die Störung relevant ist. Wir stellen uns die Frage ob wir nicht alle ein bisschen ADHS haben, warum Diagnostik wichtig ist und wo Interesse aufhört und Selbstdiagnose anfängt.
Das Buch „Wenn sie wüsste“ von Freida McFadden steht weltweit auf den Bestseller-Listen und ist der Auftakt zur Reihe „The Housemaid“. Die Leser:innen sind vor allem begeistert von den Twists.
Grund genug, das Buch einmal genauer unter die Lupe zu nehmen. Wie haben uns die Twists gefallen? Haben sie uns überrascht und warum oder warum nicht? Was denken wir über die Struktur des Buchs und wie geht die Autorin mit dem Thema psychische Krankheiten um?
Als Autorinnen mit ADHS und zu vielen Ideen verzetteln wir uns gerne mal. Warum? Weil wir vielen Plotbunnies hinterherjagen, anstatt ordentlich ein Projekt nach dem anderen abzuarbeiten.
Aber warum versuchen wir immer mehrere Projekte auf einmal zu bearbeiten? Ist Fokus wirklich so wichtig? Und wie geht man vor, wenn man mehrere Plotbunnies im Gehege hat?
