Muss ich das Genre meines Buches beim Schreiben schon kennen? Das ist so eine Frage, bei der sich unter Autor:innen die Geister scheiden. Wenn man nach dem Markt schreibt, dann kennt man natürlich das Genre und ist penibel darauf bedacht, alle Erwartungen zu erfüllen. Aber es kann auch dann sinnvoll sein, sich vor oder während des Schreibens mit dem Genre auseinanderzusetzen, wenn man die eigene Herzensgeschichte schreibt.
Wer sich in der Schreib-Bubble in den sozialen Medien aufhält sieht ständig Posts oder Stories, in denen Autor:innen davon sprechen, wie schnell oder detailverliebt sie schreiben. Wir sprechen in dieser Folge darüber, was schnell- oder langsam-Schreiben heißt und ob man sich bewusst für das eine oder andere entscheiden kann.
Eine Kurzgeschichte ist nicht einfach nur eine „kurze“ Geschichte. Es ist eine Erzählung, ein Moment, eine Idee komprimiert auf engstem Raum. Jedes Wort muss sitzen, jeder Gedanke singen, jeder Charakter seine Rolle erfüllen. Im Gegensatz zum ersten Eindruck ist das garnicht so leicht, sondern eine ziemliche Herausforderung – und es gibt tausend verschiedene Arten und Wege, eine solche Geschichte zu schreiben.
In einer früheren Folge haben wir gesagt, dass wir in diesem Podcast versuchen, die Arbeitshypothese zu beweisen, dass es möglich ist, auch mit ADHS einen Roman fertig zu schreiben. Da wir bisher noch nicht an dem Punkt sind, an dem wir unsere veröffentlichten Bücher in den Händen halten, möchten wir mit Autor:innen sprechen, die uns da einen – oder mehrere – Schritte voraus sind. Der erste Gast unserer Reihe Autor:innen mit ADHS ist Selina Ritter. Selina ist seit fast 7 Jahren auf Reisen. Während dieser Zeit hat sie 11 Bücher veröffentlicht.
Wenn wir einen Roman lesen, dann wollen wir vollkommen in die Handlung eintauchen. Charaktere werden zu Freundinnen oder Feinden, wir verlieben uns, werden enttäuscht und trauern um sie. Aber wie schreibt man eine Figur, die so echt wirkt, dass die Leser:innen vergessen, dass sie das nicht ist?
Wir starten das neue Jahr mit unserem ersten Wunschthema. Hörerin Tabea hat sich gewünscht, dass wir über unsere Stärken als Autorinnen mit ADHS sprechen. Wir haben uns erstmal auf der Meta-Ebene angesehen, welche Stärken es beim Schreiben mit ADHS gibt und warum es so schwer fällt, darüber zu sprechen. Dann erzählen wir, welche Stärken wir haben, und was wir früher als Schwächen gesehen haben.
Wenn man als Schriftstellerin arbeiten möchte, gibt es keinen klaren, vorgefertigten Weg, den man gehen kann. Vieles hängt davon ab, welche Chancen man begegnet und welche davon man ergreift. Das kann man nur schwer kontrollieren. Aber man kann die Wahrscheinlichkeit erhöhen, auf Chancen zu stoßen, indem man proaktiv einen Alltag, ein Leben, ein Umfeld schafft, das solche begünstigt.
Im Dezember ist traditionell viel los. Die gewohnten Routinen, wenn man sich denn welche angewöhnt hat, werden auf die Probe gestellt und fallen gerne mal in sich zusammen. Deswegen reden wir in dieser Folge darüber, wie und ob das Schreiben auch in dieser manchmal stressigen Zeit unterbringen können, über Grenzen und stimmungstechnische Beeinflussungen.
Wir sprechen in dieser Folge darüber, wie persönlich das Schreiben eigentlich ist. Beim Schreiben erschaffen wir aus nichts etwas. Es beginnt mit einer leeren Seite, im Notizbuch oder auf dem Rechner und endet mit einer Welt in der Figuren etwas erleben. Wie nah sind diese Geschichten, die dabei entstehen, ihren Autor:innen? Was bedeutet persönliches Schreiben?
Perfektion. Was bedeutet das? Viele von uns haben ein „Gefühl“, was Perfektion bedeutet, und streben dieses mit unserem Schreiben an, doch ist dieses Gefühl häufig vage, wechselhaft und – vor allem – unerreichbar. Warum tun wir das?
