Oft genug sitzen wir da und sind frustriert, weil der Text will nicht, wir keine Energie haben und überhaupt alles doof ist. In dieser Folge, Teil 2 zum Thema Spaß am Schreiben, sprechen wir deswegen über die Kehrseite. Warum macht Schreiben oft keinen Spaß, obwohl wir es doch freiwillig machen? Wieso verlieren wir den Spaß am Schreiben und wie können wir ihn zurückgewinnen?
Manchmal macht Schreiben keinen Spaß. Wir wissen das. Wir lamentieren oft genug darüber. Also warum quälen wir uns, warum schreiben wir überhaupt? Die Antwort ist, weil es uns hin und wieder tiefe Befriedigung gibt.
Wenn wir Bücher nicht nur schreiben, weil wir Spaß daran haben, Geschichten zu erschaffen, sondern auch, um gelesen zu werden, dann dürfen wir uns früher oder später mit dem Thema Marketing oder Sichtbarkeit beschäftigen. Bei dem Thema zucken viel Autor:innen zusammen und als Bunnybrains haben wir damit noch eine weitere Baustelle zu jonglieren.
Die Mitte des Buches ist erreicht. Bergfest. Halbzeit. Oder auch: Krise. Viele Autor:innen kennen die negativen Gefühle, die auftauchen, wenn man beim Schreiben bei der Hälfte ankommt. Die Motivation lässt nach, ein riesiger Berg an Arbeit liegt noch vor einem und man sieht mehr Probleme als Lösungen. Warum das so ist und was uns die Mid-Book-Crisis sagen will, darüber sprechen wir in dieser Folge des Bunnybrains-Podcasts.
Diese Woche haben wir uns mit dem Tintenliebe-Podcast zusammengetan, um über das Thema Rejection Sensitivity im Lektorat zu sprechen. Stephan und Miriam sind Lektor:innen und wir haben uns zusammen mal angeschaut, was die Angst vor Zurückweisung für beide Seiten bedeutet und wie wir damit umgehen können.
In unserer Reihe Autor:innen mit ADHS haben wir in dieser Folge Besuch von Vivien Verley. Vivien ist nicht nur Autorin für Kinder- und Jugendbücher, sondern auch Mediendesignerin. Typisch ADHS hat sie mehrere Leidenschaften, die sie verfolgt. Ihre Diagnose hat sie erst seit knapp anderthalb Jahren, und das hat viel verändert, weil sie endlich eine Erklärung dafür hat, warum manche Dinge bei ihr anders laufen, als bei anderen.
Muss ich das Genre meines Buches beim Schreiben schon kennen? Das ist so eine Frage, bei der sich unter Autor:innen die Geister scheiden. Wenn man nach dem Markt schreibt, dann kennt man natürlich das Genre und ist penibel darauf bedacht, alle Erwartungen zu erfüllen. Aber es kann auch dann sinnvoll sein, sich vor oder während des Schreibens mit dem Genre auseinanderzusetzen, wenn man die eigene Herzensgeschichte schreibt.
Wer sich in der Schreib-Bubble in den sozialen Medien aufhält sieht ständig Posts oder Stories, in denen Autor:innen davon sprechen, wie schnell oder detailverliebt sie schreiben. Wir sprechen in dieser Folge darüber, was schnell- oder langsam-Schreiben heißt und ob man sich bewusst für das eine oder andere entscheiden kann.
Eine Kurzgeschichte ist nicht einfach nur eine „kurze“ Geschichte. Es ist eine Erzählung, ein Moment, eine Idee komprimiert auf engstem Raum. Jedes Wort muss sitzen, jeder Gedanke singen, jeder Charakter seine Rolle erfüllen. Im Gegensatz zum ersten Eindruck ist das garnicht so leicht, sondern eine ziemliche Herausforderung – und es gibt tausend verschiedene Arten und Wege, eine solche Geschichte zu schreiben.
In einer früheren Folge haben wir gesagt, dass wir in diesem Podcast versuchen, die Arbeitshypothese zu beweisen, dass es möglich ist, auch mit ADHS einen Roman fertig zu schreiben. Da wir bisher noch nicht an dem Punkt sind, an dem wir unsere veröffentlichten Bücher in den Händen halten, möchten wir mit Autor:innen sprechen, die uns da einen – oder mehrere – Schritte voraus sind. Der erste Gast unserer Reihe Autor:innen mit ADHS ist Selina Ritter. Selina ist seit fast 7 Jahren auf Reisen. Während dieser Zeit hat sie 11 Bücher veröffentlicht.
